【Diana F+ 與 Lomo'Instant Square】顯然樂隊：抗拒階級化的審美品味

敢言直白，毫不忌諱的一詞一句，隨飄然腔調轟進腦裡去。非主流的創作路上，顯然樂隊與 Lomography 是叛逆界的相遇，一「拍」，即合。煙圈、紋身、吉他之外，原來還要加一台 Diana f+ 底片相機。

由阿琺、奕夫、小杜組成的顯然樂隊，上年進行了巡演，於歌曲「低賤的人」、「鑰匙掉了誰來救我」、「最討厭的搖滾樂」中，有話直「唱」出對現世代審視。冷傲厭世的面孔下，存在共產主義、避世觀，意外發現種種不為人知的樂團趣事，揭開隱隱藏匿的反差感。新曲將至，期待已久的樂迷，先來一睹三人用底片烙下的生活化影像，拋開音樂，從視覺發掘顯然樂隊未知的一面。

開始拍攝底片

我們出生在底片與數位交界的時代，小的時候，相機就像玩具一樣，在家庭出遊時父母會把相機交給我們去拍攝，當全家人一起翻閱相簿回味美好假期，就能看到自己拍的照片，也對底片有了概念。可惜比我們晚出生的孩子就沒有這樣的美感經驗了。

近年，選擇底片攝影的原因也沒有別的，就是入門很便宜。找到一台狀況好的底片單眼就只要幾千塊，於是大學時代因為窮而開始接觸底片，漸漸拍出興趣。從 Youtube上「低賤的人」最早的 Demo 上那張團照就是用底片拍的，當時也沒想太多，就在工作室外面的新美街上隨意亂走，請朋友拿相機隨手拍完一捲底片，我們再從中挑出能用的。

可能因為三人都是念藝術相關領域，我們太不喜歡大眾化的產品，像是吉他就選擇了 Strandberg 的無頭琴，即使外觀不同於普遍概念的「吉他」，選擇它的理由卻很簡單：好彈、好聽、方便攜帶。這些東西都反映了顯然樂隊對於主流價值的抗拒，階級化的審美品味從來就不是我們的考量。

底片相機擁有權

我們三人總共擁有8台底片相機，除了 Lomography 的 Diana F+ 、Lomo'Instant Square 之外也有 Smena 8M、Minolta Hi-Matic AF2 等機械式相機、Olympus AF-10 等多台傻瓜相機、TOMY-ToLNe 玩具相機和 Polaroid 拍立得。由於每個人的個性不同，把對的相機分配給對的人使用就很重要了。因此，這個攝影比賽不是給人的比賽，而是相機之間的比賽！

團內攝影比賽

常常開玩笑說一起拍這的時間比練團還要多，其實一點也沒錯！所以這些比賽其實沒有分出勝負，只是為了讓每個人找到喜愛的相機。像阿琺就喜歡風格強烈的 Diana F+ ，因為 120 剛好適合 IG 的方型尺寸。小杜慣用方便攜帶的 Olympus AF-10，拍下了許多夜間的享樂時光，奕夫則是偏好前蘇聯 Smena 的顆粒感與飽和度，把一起買菜煮飯的生活點滴拍得很美。

Diana F+ 及 Lomo'Instant Square 拍攝小技巧

首先，會需要一些攝影的基本概念，像是底片的 ISO、光圈和快門（曝光時間）以及閃光燈的使用，因為攝影是光的魔法，這幾個選項將會決定「光」是怎麼來到底片上。這些看似專業但其實一點都不複雜，上網搜尋一下就能快速吸收這些知識，拍出成功的照片會讓人信心倍增。Lomography 的產品也都提供了非常清楚的說明書，詳閱之後就能搞懂如何控制相機上的選項了。

第二，要記得底片本來就比數位更接近肉眼所見。有時候看到一個畫面，毫不思索按下快門，心想「糟了，沒設定好…」以為失敗的照片，反而是整卷最好看的一張。Lomo 家的底片上印有一句箴言：「Don't Think, Just Shoot」指的並不是盲目嘗試，而是不要吝嗇按下快門。所以，不要過度思考你現在拍的是什麼，因為相機所看到的基本上也就是你所看到的，最觸動你的景象，往往也就是最好的照片！多去捕捉，眼前的故事自然會給你驚喜。

攝影風格？

對於風格我們沒有多加思考，如果要用一句話來形容，大概就是「避世」吧。回顧這些照片的時候，從畫面中很難知道是在什麼場合或哪個城市拍攝的，如果可以，我們希望盡可能的活在自己的想像的世界裡，即使是在繁忙的街道上，也要找到一個角落或一片天空作為那個想像世界的佈景。

我們三個平常幾乎到那裡都一起行動，隨手拍下彼此生活中的模樣，沒有第四個人掌鏡的情況下，少了全員露臉的「宣傳照」，取而代之的是主觀視角和一種親密感。有朋友就看了IG 照片之後說「看不太出來你們其實是一個樂團」，因為對我們來說，照片的目的不是宣傳音樂，所以我們不會特意去記錄自己做音樂的樣子；音樂和影像都是傳達世界觀的方式，這兩種創作媒介是同等重要的。

攝影以外的日常興趣

一、吃遍天下美食（最重要！）
二、跟小動物們玩耍
三、看書、看展覽、看電影

新專輯「宇宙無敵」

「宇宙無敵」這張專輯的許多靈感都源自童年經驗。我們相信這世界是個遊戲，孩子們都知道這件事，他們是世界的觀察者，他們好奇、溫柔、而且勇於挑戰。然而，成年人因為玩得太久、入戲太深而忘了這件事，被金錢和權力所控制。做出這張專輯是為了提醒自己，搞藝術、做音樂、包括拍照都是這遊戲的一部份，應該隨時保持玩心，切莫走火入魔。

過去最想留住當下的一刻：在台上的時刻

拍照這個行為能使人專心地凝視對方，鏡頭的魔法消除了人類之間與生俱來的距離，讓我們像小動物一樣充滿愛與靈性、在精神上互相依偎。我們總是在任何時候幫對方拍照，除了在台上，因為忙於演奏而無法看見彼此。只能透過觀眾和攝影師去片段紀錄當下流露的情感。希望這種「犧牲」能夠將更多愛傳達給觀看者。

後記

哼起「我家的門被自己反鎖，鑰匙掉了鑰匙掉了誰來救我。」莫名想起《1Q84》中的一句「我自己主動進去，自己上了鎖，把鑰匙丟得遠遠的。」此世界何等殘酷，既然青春，又何必把自己設定成可憐角色。（小編自行腦補反思）謝謝顯然樂隊接受訪問！遇上跟 Diana F+ 很搭的阿琺，簡直是為 Diana F+ 來了個大平反！關於顯然樂隊的最新消息，緊記要追蹤他們的 Instsgram 及 facebook 喔！